Reviviendo la Era Dorada de la Música Electrónica
Ítalo Disco es una de las primeras formas de música de baile completamente electrónica de la historia, creado en Italia a finales de los años 1970 como una evolución particular del Eurodisco a partir de su propio subgénero Space Disco fusionado con Electropop, Post-Disco y Dance-Rock al que se le añade melodía procedente del pop italiano
El término se originó retrospectivamente a partir de la serie Ítalo Boot Mix, un megamix formado por Eurodisco de procedencia italiana y alemana, de Bernhard Mikulski, fundador del sello alemán ZYX Music. Antes de 1983, la música era simplemente considerada Disco hecho en Europa o Rock Electrónico.
Los presentadores del programa musical italiano Discoring (producido por RAI) llamaban a los temas de Disco «Rock Elettronico» (Rock Electrónico) o «Balli da Discoteca» (Disco Dance) antes que el término llegara a existir.
El Auge de la Música Ítalo Disco
Durante los años 80, la música experimentó un enorme auge en popularidad. Fue una época en la que la música electrónica estaba en pleno auge y la gente buscaba nuevas formas de expresión a través del baile y la música.
La Movida Ítalo Disco fue una respuesta a esa demanda, ofreciendo un sonido fresco y emocionante que capturó la imaginación de una generación.
El Sonido Característico de la Movida Ítalo
La Movida Ítalo Disco se caracterizó por sus ritmos energéticos y bailables, así como por sus melodías pegajosas y letras románticas. La música Ítalo solía tener una estructura simple, con un fuerte enfoque en los sintetizadores y las cajas de ritmo.
Los artistas utilizaban una combinación de sintetizadores analógicos y cajas de ritmo para crear sus pistas, creando un sonido distintivo que se convirtió en una marca registrada de la época.
Los Iconos de la Movida Disco
La Movida Ítalo Disco produjo una gran cantidad de artistas y grupos icónicos que dejaron una huella imborrable en la historia de la música. Algunos de los nombres más destacados incluyen a Sabrina, Baltimora, Gazebo, Den Harrow, y Righeira, entre muchos otros.
Estos artistas se convirtieron en superestrellas de la música Disco y sus canciones se convirtieron en himnos de la época.
La Influencia de la Movida Ítalo en la Cultura Popular
La Movida Ítalo Disco no solo dejó un impacto en el mundo de la música, sino que también influyó en la moda y la cultura popular de la época. La estética de la Movida era colorida y extravagante, con atuendos llamativos, peinados voluminosos y maquillaje exuberante. Esta moda se extendió rápidamente y se convirtió en un símbolo de la época.
La Movida Ítalo Disco en América Latina
La Movida Ítalo tuvo un impacto significativo en América Latina, donde se convirtió en un fenómeno cultural. Países como Venezuela, México, Argentina, Brasil y Colombia abrazaron la música con entusiasmo, y los artistas se convirtieron en verdaderas estrellas en la región. Incluso hoy en día, la música disco sigue siendo popular en muchos países latinoamericanos, y sus canciones se escuchan en las pistas de baile y en las estaciones de radio.
La Resurgencia de la Movida Ítalo
Aunque la Movida alcanzó su apogeo en los años 80, su influencia todavía se siente en la música actual. En los últimos años, ha habido un resurgimiento del interés por la música Disco, con artistas y productores que rinden homenaje a este estilo y crean nuevas canciones inspiradas en él. Este resurgimiento ha llevado a un renovado interés en la Movida y ha permitido que nuevas generaciones descubran y disfruten de esta fascinante corriente musical.
Los inicios de la era Ítalo
La entrada de los sintetizadores y otros efectos electrónicos en la Música Ítalo Disco produjo como resultado la música electrónica de baile, con estilos como el Hi-NRG en Estados Unidos y el Space Disco, como un primer gran subgénero del Eurodisco, en Europa.
La sensación generalizada del público con la música disco era la de estar ante un sonido completamente nuevo, tanto por la sonoridad de la nueva tecnología musical como por los efectos de la iluminación de las discotecas de la época.
El Eurodisco fue muy influenciado por la obra de varios productores discográficos como el italiano Giorgio Moroder, los músicos franceses Didier Marouani y Cerrone, el sonido Electropop de (Kraftwerk, Yellow Magic Orchestra, Telex, Devo y Gary Numan) y los primeros álbumes de Hi-NRG del productor de San Francisco Patrick Cowley con cantantes como Sylvester James y Paul Parker, dando lugar al space disco.
1983 fue el año en que el término fue, supuestamente, acuñado por Bernhard Mikulski, fundador del sello alemán ZYX Music, cuando publicó el primer volumen de su serie The Best of Disco.
La etapa más gloriosa del género se podría considerar que transcurrió entre ese mismo año y 1986, en los que el género alcanza la máxima popularidad y cuando está más de moda, con su sonido más puro y característico.
En la década de los años 80, la música disco estaba en su apogeo y artistas como Ryan Paris, Gazebo, P. Lion, Silver Pozzoli, Romano Bais y Miko Mission se convirtieron en verdaderos íconos de la época con sus inolvidables temas. Uno de los temas más emblemáticos de esta época fue «Dolce Vita» de Ryan Paris, una canción que rápidamente se convirtió en un himno de la música disco.
Con su estilo inconfundible y su ritmo pegajoso, «Dolce Vita» se posicionó en los primeros puestos de las listas de éxitos en esos años. Otro tema destacado de la época fue «I Like Chopin» de Gazebo, una canción que se caracterizaba por su suave melodía y su letra romántica.
Esta canción se convirtió en un éxito internacional y catapultó a Gazebo a la fama en todo el mundo. El tema se mantenía en la mente de las personas y su pegajoso ritmo era difícil de olvidar. P. Lion también dejó su huella en los años 80 con su tema «Happy Children», una canción energética y llena de vida que se convirtió en un verdadero himno de esa época.
El ritmo pegajoso y la voz inconfundible de P. Lion hicieron que esta canción se volviera muy popular en las discotecas de todo el mundo. Silver Pozzoli también logró conquistar el corazón de los amantes de la música disco con su tema «Around My Dream». Esta canción tenía un ritmo único y un estribillo que era imposible no cantar. Además, la voz de Silver Pozzoli era cautivadora y le daba un toque especial a esta canción. Otro artista destacado de la época fue Romano Bais, conocido por su tema «Dial My Number».
Esta canción era una mezcla perfecta de ritmo pegajoso y letras románticas, lo cual la convirtió en una de las favoritas de aquellos años. Muchas personas se identificaban con las letras de Romano Bais y encontraban en su música una forma de expresar sus emociones. Miko Mission también se hizo presente en los años 80 con su exitoso tema «How Old Are You?». Esta canción se caracterizaba por su ritmo bailable y su letra divertida, lo cual la convirtió en una de las favoritas de las discotecas de la época.
Miko Mission logró captar la esencia de la música disco de los años 80 y llevarla a otro nivel con su estilo único. Estos son solo algunos ejemplos de los muchos artistas y temas exitosos que marcaron la década de los años 80. La música disco se convirtió en un fenómeno global y estas canciones fueron el soundtrack de una época llena de energía y diversión.
Aunque han pasado muchos años desde entonces, estas canciones siguen siendo recordadas y disfrutadas por las nuevas generaciones, demostrando así la atemporalidad y el impacto duradero de la música de los años 80. También surgieron un buen número de sellos discográficos entre los que destacan American Disco, Crash, Merak, Sensation y X-Energy. El sello Disco Magic publicó más de treinta sencillos en un año.
La segunda ola
Una fuerte vuelta del disco comenzó en 1998, cuando el dúo alemán Modern Talking se juntó de nuevo adoptando la música electrónica y el rap para remezclar algunos de sus éxitos de la década anterior de German disco. Algunos artistas como C.C. Catch, Bad Boys Blue, Fancy, Sandra, Gazebo, Savage y Ken Laszlo, remezclaron sus propios éxitos en estilo eurohouse, dándoles nueva vida. El canal Rete 4 en Italia, Hits 24, Goldstar TV y Prosieben en Alemania y el canal «Nostalgia» de TVE comenzaron a programar este Nu-Italo y artistas como Gigi D’Agostino o Eiffel 65 lo llevaron al mainstream durante unos años.
Al principio del siglo XXI el género ha consolidado una cierta escena, con clubs underground programando sesiones del estilo. ZYX Records ha vuelto a publicar discos desde 2000 y otros como Panama Records y Radius Records están reeditando clásicos olvidados.
En 2012 los italianos Fred Ventura y Paolo Gozzetti lanzan el estilo Italoconnection, que incluye remezclas de temas legendarios con elementos actuales y remezclas de temas actuales.
El célebre club Patrick Miller de la Ciudad de México es posiblemente el último lugar establecido en todo el mundo donde se programan fiestas Disco y Hi-NRG de manera regular desde hace poco más de 30 años.
En el mismo club también se presentan ocasionalmente artistas del género[cita requerida]. Anualmente se celebra el Patrick Miller Fest, con una afluencia calculada en 10 000 personas[cita requerida] en cada una de sus dos últimas ediciones (2015 y 2016) festival celebrado en el Palacio de los Deportes de la capital azteca. La quinta edición de este festival se llevará a cabo el próximo 2 de marzo de 2019.7
No dejes de ver: EL IMPACTO SOCIAL Y CULTURAL DE LA MÚSICA DE LOS 80
¿Qué es la Movida Ítalo Disco de los 80´s?
La Movida Ítalo Disco de los 80´s fue un fenómeno musical que surgió en la década de 1980 en Italia y se extendió rápidamente por toda Europa y América Latina. Esta corriente musical fusionó elementos de la música disco, el pop y la música electrónica, creando un sonido único y contagioso que se caracterizaba por sus ritmos bailables y sus melodías pegajosas.
Conclusión
La Movida Ítalo Disco de los 80´s fue un fenómeno musical que marcó un hito en la historia de la música y dejó una huella imborrable en la cultura popular de la época. Este movimiento, caracterizado por su sonido contagioso y sus melodías pegajosas, conquistó los corazones de fanáticos de todas las edades alrededor del mundo, convirtiéndose en un referente de la música bailable y emocionante de la década.
La influencia de la Movida Ítalo Disco no se limitó solo al ámbito musical, sino que también se expandió hacia otros aspectos de la cultura popular. La moda de la época se vio fuertemente influenciada por este movimiento, con sus coloridas y extravagantes prendas que reflejaban el espíritu alegre y enérgico de la música. Los looks de los artistas y fanáticos de la Movida Ítalo Disco eran audaces, llenos de brillo, lentejuelas y peinados voluminosos, creando una estética única y llamativa que se convirtió en un símbolo de la época.
Además, la Movida Ítalo Disco fue un fenómeno global que trascendió fronteras y se convirtió en un elemento unificador de diferentes culturas. La música de artistas emblemáticos como Sabrina, Baltimora y Gazebo, por mencionar algunos, logró conquistar los rankings de popularidad en países de Europa, América Latina e incluso Asia.
Esto demuestra la capacidad de la Movida Ítalo Disco para conectar a personas de diferentes partes del mundo a través de su ritmo contagioso y su energía vibrante. A día de hoy, la influencia de la Movida Ítalo Disco sigue vigente en la música actual. Muchos artistas contemporáneos han incorporado elementos de este género en sus producciones, fusionando los sonidos nostálgicos de los años 80 con la modernidad de la música actual.
Esto ha generado una ola de nostalgia entre los fanáticos de la época y ha permitido que nuevas generaciones descubran y se enamoren de esta música atemporal. En conclusión, la Movida Ítalo Disco de los 80´s fue un movimiento musical que dejó un legado imborrable en la historia de la música y la cultura popular.
Su sonido contagioso y sus melodías pegajosas continúan siendo apreciadas por fanáticos de todas las edades en todo el mundo, mientras que su influencia se ha extendido hacia otros aspectos de la cultura, como la moda. Revivir la magia de los años 80 y sumergirse en el mundo emocionante y bailable de la Movida Ítalo de los 80´s es una experiencia que no se puede dejar pasar.
